拉斐尔的肖像。 朋友、恋人、赞助人

拉斐尔生活在意大利刚刚出现全脸肖像的时代。 在此之前的大约 20 到 30 年，佛罗伦萨或罗马的居民被严格描绘成侧面。 或者顾客被描绘成跪在圣人面前。 这种类型的肖像被称为捐赠者肖像。 更早的时候，肖像作为一种流派根本不存在。

在北欧，最早的肖像画，包括全脸肖像，早在 50 年前就出现了，这是因为在意大利，一个人的形象在很长一段时间内不受欢迎。 因为它是与团队分离的象征。 然而，想要延续自己的愿望更加强烈。

拉斐尔使自己不朽。 他帮助他的朋友、情人、主要赞助人和许多其他人在几个世纪中留下来。

1. 自画像。 1506

自画像总能说明艺术家的性格。 记住拉斐尔是多么喜欢鲜艳的色彩。 但他把自己描绘成穿着黑色的谦虚。 黑色长袍下只有一件白衬衫露出来。 这清楚地说明了他的谦虚。 关于没有傲慢和傲慢。 他的同时代人是这样描述他的。

瓦萨里, 传记作者 文艺复兴大师 拉斐尔是这样描述拉斐尔的：“大自然本身赋予了他那种谦虚和善良，这种谦虚和善良有时会发生在那些结合了异常柔软和富有同情心的人身上……”

他的外表令人愉快。 是贤惠的。 只有这样的人才能画出最美的圣母。 如果他们想强调一个女人在灵魂和身体上都是美丽的，那么他们通常会说“美丽，就像拉斐尔的麦当娜一样”。

在文章中阅读这些可爱的图片。 拉斐尔的圣母。 5 最美丽的面孔。

2. Agnolo Doni 和 Maddalena Strozzi。 1506

Agnolo Doni 是来自佛罗伦萨的一位富有的羊毛商人。 他是一位艺术鉴赏家。 拉斐尔为自己的婚礼订了一张自己的肖像和他年轻妻子的肖像。

与此同时，达芬奇在佛罗伦萨生活和工作。 他的肖像给拉斐尔留下了深刻的印象。 正是在多尼夫妇的婚纱照中，才能感受到达芬奇的强烈影响。 Maddalena Strozzi 回忆说 蒙娜丽莎.

同转。 相同的手被折叠起来。 只有莱昂纳多·达·芬奇在画中创造了暮光。 另一方面，拉斐尔本着老师的精神，忠实于鲜艳的色彩和风景。 佩鲁吉诺.

与拉斐尔和阿格诺洛·多尼同时代的瓦萨里写道，后者是一个吝啬的人。 他唯一不花钱的就是艺术。 很可能他不得不分叉。 拉斐尔知道自己的价值并要求他全力以赴。

已知一种情况。 有一次，拉斐尔在 Agostino Chigi 的房子里完成了几幅壁画的订单。 根据协议，他将获得 500 ecu 的报酬。 作品完成后，艺术家索要双倍的钱。 顾客一头雾水。

他请米开朗基罗看壁画并给出他的出口意见。 壁画真的像拉斐尔所说的那么值钱吗？ 奇吉指望米开朗基罗的支持。 毕竟，他不喜欢其他艺术家。 包括拉斐尔。

米开朗基罗不能被敌意所引导。 并对这项工作表示赞赏。 他用手指着一位女巫（占卜师）的头，说仅这个头就值 100 ecu。 在他看来，其余的并没有更糟。

3. 教皇朱利叶斯二世的肖像。 1511

教皇朱利叶斯二世在拉斐尔的工作中发挥了非常重要的作用。 他接替了波吉亚教皇亚历山大六世。 他以放荡、浪费和裙带关系而闻名。 到目前为止，天主教会认为他的统治是教皇历史上一个不幸的时期。

朱利叶斯二世与他的前任完全相反。 强大而雄心勃勃，但他并没有引起嫉妒或仇恨。 由于他的所有决定都是仅考虑到一般利益而做出的。 他从不利用权力谋取私利。 充实了教会的宝库。 他在艺术上花了很多钱。 多亏了他，那个时代最好的艺术家在梵蒂冈工作。 包括拉斐尔和米开朗基罗。

他委托拉斐尔画梵蒂冈的几个房间。 他对拉斐尔的技艺印象深刻，于是下令将前几位大师的壁画在另外几个房间里清理干净。 为了拉斐尔的作品。

当然，拉斐尔也忍不住画了一幅教皇朱利叶斯二世的画像。 在我们面前是一个非常老的人。 但是，他的眼神并没有失去坚毅和坚守。 这幅画像如此震撼拉斐尔的同时代人，以至于路过他的人都颤抖着，仿佛在一个活人面前。

4. Baldassare Castiglione 的肖像。 1514-1515

拉斐尔是一个令人愉快的谈话对象。 与许多其他艺术家不同，孤立从来不是他的特点。 打开灵魂。 好心。 难怪他有很多朋友。

他在肖像中描绘了其中一个。 这位艺术家与 Baldassare Castiglione 在同一个城市乌尔比诺出生和长大。 他们于 1512 年在罗马再次相遇。 卡斯蒂廖内作为乌尔比诺公爵在罗马的大使抵达那里（当时，几乎每个城市都是一个独立的州：乌尔比诺、罗马、佛罗伦萨）。

这幅肖像画中几乎没有佩鲁吉诺和达芬奇的作品。 拉斐尔发展了自己的风格。 在深色均匀的背景上，呈现出令人难以置信的逼真图像。 很活泼的眼睛。 姿势，衣服说明了描绘人物的很多方面。

Castiglione 是一位真正的外交官。 冷静，深思熟虑。 从来没有提高过声音。 拉斐尔将他描绘成灰黑色并非没有道理。 这些是明智的颜色，在明亮色彩竞争的世界中保持中立。 那是卡斯蒂廖内。 他是对立面之间的熟练调解人。

Castiglione 不喜欢外部眩光。 因此，他的衣着高贵，但不浮华。 没有额外的细节。 没有丝绸或缎子。 贝雷帽里只有一根小小的羽毛。

Castiglione 在他的《论朝臣》一书中写道，对于一个高尚的人来说，最重要的事情是衡量一切。 “一个人应该比他的社会地位允许的更谦虚一点。”

就是这个谦虚的贵族光辉代表 再生 并设法通过了拉斐尔。

5. 唐娜·维拉塔。 1515-1516

Donna Velata 的肖像画与 Castiglione 的肖像画相同。 在技​​能的顶峰。 从字面上看是写前一两年 西斯廷圣母. 很难想象一个更活泼、更性感、更美丽的世俗女人。

不过，这幅肖像画中描绘的是什么样的女性，至今仍不得而知。 我会认真考虑两个版本。

这可能是一种不存在的美的集体形象。 毕竟，拉斐尔创造了他著名的形象 麦当娜. 正如他自己写给他的朋友巴尔达萨拉·卡斯蒂廖内（Baldassara Castiglione）的那样，“漂亮的女人和好法官一样少。” 因此，他被迫写作不是来自自然，而是想象一张美丽的脸。 只受到他身边的女人的启发。

第二个更浪漫的版本说唐娜·维拉塔是拉斐尔的情人。 也许瓦萨里写过这幅肖像：“他一直深爱的女人，直到他去世，他和她一起画了一幅如此美丽的肖像，她全身都在上面，仿佛还活着。”

很多人说这个女人和他很亲近。 难怪拉斐尔会写更多 她的一幅肖像 几年后。 在同一个姿势。 她的头发上戴着同样的珍珠首饰。 但赤裸上身。 正如 1999 年修复期间所证明的那样，他的手指上戴着结婚戒指。 它已经画了几个世纪。

为什么戒指被画了？ 这是否意味着拉斐尔娶了这个女孩？ 在文章中寻找答案 福娜丽娜·拉斐尔。 爱情与秘密婚姻的故事”.

拉斐尔创作的肖像画并不多。 他活得太少了。 他在生日那天去世，享年 37 岁。 不幸的是，天才的一生往往是短暂的。

另请阅读文章中有关拉斐尔的信息 拉斐尔·麦当娜：5 张最美丽的面孔。

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